愿得，陶一般的情人； 愿有，瓷一般的友人
“我喜欢陶瓷，
喜欢它经历千年风雨仍能经久不衰，
喜欢它任岁月流逝还能保持同一种形式的材质。
如果我能找到一块1000年前的陶瓷碎片，
我觉得它也依然可以与现在的陶瓷相融合一，
它能跨越时间、空间，
是一种穿越千年的心意相通，
是亘古不变的关于美的感悟。”
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Agnes Fries （瑞典“景漂”艺术家）
Agnes生长于瑞典一个艺术氛围浓郁的家庭，欧洲是艺术家成长的摇篮，
那里丰富的艺术文化遗产，使Agnes从小获得了更多感知美的能力。
她在丹麦皇家艺术学院学习，毕业后当了一名老师，不久之后开办自己的设计公司。
Agnes凭着她设计的洞察力专注于瓷器创作方面的工作，她对瓷器有一种天生的直观与熟悉，
她将手工制作和工业技术合二为一，形成了自己的小系列瓷器产品。
Agnes喜欢在陶瓷原型、经典造型和使用功能中进行尝试，
并把这些熟悉的陶瓷形式视为叙述故事和见解世界的共通语言。
她的大部分作品都是在中国景德镇完成的，这个历史悠久的陶瓷之都让她流连忘返，给了她无数创作的灵感。
Agnes：我觉得景德镇对全世界来说都是个很特殊的地方，她像1920年的巴黎。
工作室很多，人们相互往来交流，经常碰面聊天或者共同进餐。
周围说的、做的、想的都是陶瓷，艺术家的交流氛围很好，这里简直是艺术家工作的圣地。
我在这里的每一天，都可以与大家一起创作、讨论、学习、思考瓷器。
景德镇的手艺人尤其吸引着我，所有的工作坊都是开放的，每次经过都能看到很多有趣的东西。
和许多有共同爱好的人在一起，我真的是陶醉沉浸在陶瓷的氛围之中了！
6年前Agnes在景德镇成立了自己的工作室，从此以后像一个空中飞人，今年来了四次景德镇。
现在的这个工作室是Agnes三年前租下的，是景德镇雕塑瓷厂的幼儿园原址，
还保留着七、八十年代绿色的油漆门窗。Agnes只是粉刷了一下墙壁，放了两张做瓷器的大木桌，
简单地布置了一下，就变成了一个温馨舒适的工作室。
agnes的工作室在景德镇雕塑瓷厂的北门附近，为了便于我们寻找，她特意画了一张地图，
一目了然，我们一下子就找到了她的工作室。
Agnes在景德镇感受到了不同的思维方式和做事方法，刚开始做瓷器的时候是带着自己的想法过来的，
现在更多的是在当地的工艺基础上做设计。因为在景德镇做陶瓷创作，材料方便，成本较低，周期性短，
创作比较放松。Agnes以前中规中矩的创作风格发生了改变，想象空间也更加地自由和广阔。
Agnes：对我最大的影响就是实践，在西方我们要事先设计造型是什么样的，但是在这里我们可以先做，
再看成品是什么样的，最后我们再修正，这与西方是很不同的。
我想导致这种现象的，有两个原因，其中一个是陶瓷在我们国家十分昂贵，所以我们要很小心地对待每一个流程；
第二个原因就是加工过程十分缓慢，在西方等待陶坯风干要一个星期，但在景德镇不用那么长时间。
瓷坯装窑烧制，等一晚上第二天就能看到成品，这使得我的创作过程更加自由。
Agnes在景德镇选择了学习传统的青花工艺，因为那种叫做”青花“的蓝，寥寥数笔，美不可言。
Agnes从熟识的一些手工艺朋友们那里，了解了一些青花的历史、文化、知识，
对青花有一种亲切熟稔的感觉，她在景德镇遇到一些新的手工艺者，
他们传授了一些关于这种工艺的新知识，带给她极大的创作养分。
Agnes：我希望改变的是更加随意，并不是那么精致，但我觉得可能要花很长的时间去变得更加自由地创作。
我所有的作品就是基于本地的制作工艺来创作的，在我来之前我的作品都是基于我个人的想法，
所以我希望能找到一个地方能制作它。正如你知道的，我已经能开始创作了青花瓷了，在这里能给予了我很大的方便。
Agnes对陶瓷材料——瓷土，有一种令人感动的敬畏之情，她非常珍惜这种材料，
从不随意的使用瓷土去做东西，她觉得很多人不了解瓷器能够存在几千年，它是一种集坚固和脆弱与一身的材质。
Agnes：我喜欢陶瓷是因为它是一个经历千年风雨可以保持同一种形式而经久不衰的材料，
我觉得我如果我能找到一块1000年前的陶瓷碎片，它也能与现在陶瓷相容，
这是跨越时空的，这个想法是人们很少想到的。
我认为如果你想与陶瓷为伴，你必须谨慎而尊重得对待它，因为它能够传承这么多年，
如果你不够严谨最好还是在图纸上设计。陶瓷是很精致而易碎的，但也会是很坚固的材料。
这个陶瓷材料在航空航天器中也有用到的，这很有趣，人们应该保护并珍惜陶瓷防止它被损坏。
土、水、火，三种完全不同质的东西，在人类灵巧的手中，幻化成一种充满韵味又具有生命力的艺术品。
如果不把它烧制，它只是普通的黏土；如果没有能工巧匠，它不会成为精致的艺术品；
可是烧制完成的瓷器，再也不会变回原来的样子——瓷土。
陶瓷创作有着一种神秘的力量，许多不可控的因素都能影响到它的最终状态。
Agnes是一个谦逊低调的女子，她认为做好陶瓷才是自己最重要的事情，
瓷土有一种灵性：你让它高兴，它才能为你服务。
Agnes：我觉得陶瓷是人们永远不能控制的，你只能让陶瓷成为它应该成为的样子，
你不能强迫它变成什么样子的，这很神奇。
这也是我为什么喜欢景德镇的原因，因为景德镇人都很谦逊，在景德镇，陶瓷是主宰，
就算是皇帝也只能排第二。就算是皇帝也无法控制陶瓷，它比皇帝拥有更强大的力量。
我觉得来景德镇的人都不是很有组织性的，就像我来到景德镇与瓷器相伴，也是偶然邂逅的。
你不会知道接下来会发生什么，如果你不是按部就班的生活，你可能会更懂得瓷器的内涵。
对我来说，与陶瓷相伴让我很开心，就像天气一样，你不知道什么时候会下雨或晴天，
这都不是我能控制的，你可以抱怨天气但没法改变它。
中国的传统文化一直深深地令Agnes着迷，她努力地学习中国的语言、历史、饮食、习俗等知识，
多维度感知中华文化，了解景德镇陶瓷艺术风格的传承与变迁，带着对中西方文化的个人见解，
结合自己的感悟和思考，将东方与西方、古典与现代的文化结合到一个全新的概念里，
演绎出中西元素相结合的陶艺作品。
Agnes设计的生肖剪纸图案的系列水杯，图案上包含着她自己对各个属相的朋友们的丰富联想，
设计的时候，朋友们的笑容个性仿佛都融合在里面，并没有按照中国的传统生肖花纹来做。
她的的设计生动可爱、俏皮活泼，极具个性，根据每个动物的特点，
抓住每个生肖的特征，用简单的点线面将图案完美体现出来，充满了喜庆和吉祥。
Agnes：我在中国学会了很多关于剪纸的知识，像十二生肖的这些动物。
我做了很多关于剪纸的调查来确定一个主题，查阅了大约几千张图片以及书籍来获取更多信息。
我希望我的国人也能看到中国的动物，我希望能使它们在世界上被更广泛地认知。
我的“Bottino”系列作品就是秉持着这样的观念创作出来的，
它的外形、釉色都来源于中国的钓鱼浮漂，这种中国古老的工具中也蕴涵着许多西方美学所赞美的元素：
阴柔的外形、阳性的装饰以及二者的结合。
Agnes在欧洲学习的时候同时学了两个硕士学位，一个是陶瓷，另一个是跨学科的学位，
因为陶瓷的特殊性，Agnes想融入其他技术或者材料，这些在目前都是比较困难的。
除了热爱陶瓷，Agnes还是一位热爱生活的多才多艺的作曲家。
Agnes：我平时非常喜欢弹钢琴，音乐带给我非常美好的感受。
我有我自己独特的音乐，但是我一般不给其他人演奏。即便我创作的陶瓷是给别人的，但我的音乐是属于我自己的。
音乐是空灵飘渺转瞬即逝的，它与陶瓷质坚牢固历久弥新的性质完全相反。
陶，朴素安稳温暖；瓷，光洁精致高雅。陶瓷，本来自泥土，经过火的灼烤，变得坚硬而细腻。
就像感情，形式并不重要，重要的是我们在一起生活得开心，无论信仰、理念或是习惯、爱好，
彼此都能相互理解支持。
Agnes对自己的陶瓷作品都很喜欢，她把作品比作自己的孩子，如果不是她喜欢的她就不会把它制作出来。
她认为可靠性比速度更重要，客户订购的货物将在商定的时间交付, 但是最重视的是良好的设计和一流的质量。
Agnes：最近我在做大件作品就像我身体这么大的，我甚至还梦想做一个更大的。
拉坯工作需要很大的力气，我不是很强壮，觉得自己还是最适合在瓷坯上绘画。
在景德镇，我认识了一个年轻女孩艺术家，她的作品非常有意思，我希望我能像她一样自由自在地创作。
我觉得人们越来越个性化，并且勇于尝试新事物。使用景德镇的传统技术很重要，设计并不是一种风格，更是一种思考的方式。我会一直创作出更多我喜欢的作品，有很多我喜欢的设计在脑海中，还没有来得及做成成品。
艺术可以是生活的多重表达，Agnes的陶瓷作品融入了中华元素和西方文化，让陶瓷艺术有了更多的表达方式。
勾纹，上色。
隐着暗青色花纹的青花瓷，
在洁白细腻的瓷体上，
一笔笔描画，一点点勾勒，
缠着若荆棘般挥之不去的青印，
然后，静静地在烈火中改变自己，
出窑，蓝白花纹之间，
简洁却尽显由内而外的华贵，
单纯却有着无可描绘的绚丽。
Agnes，青花斗艳，美瓷如人。
愿你如青花一般，
不因时光流逝而褪色，
洗尽铅华而更加素雅高贵。
ta的作品
